Empezar de cero

Jueves, 15 de septiembre de 2005

Introducción al stop-motion

Stop-motion (o stop-action), un término que no posee equivalente en castellano, hace referencia al sistema de captura cinematográfica "fotograma a fotograma". Entre toma y toma, el animador modifica mínimamente los elementos del cuadro con respecto al cuadro anterior, de manera que cuando los fotogramas se reproducen de modo continuo, se genera una impresión de movimiento sin aparente intervención humana. La magia de esta técnica, muy difícil de dominar, reside en la posibilidad de infundir "vida" a cualquier objeto inanimado.

A menudo, caemos en la identificación errónea de "stop-motion" con "animación de plastilina" (conocida en inglés por el término "claymation", juego de palabras acuñado por Will Vinto entre "clay", plastilina, y "animation"). Es cierto que películas como "Chicken run" o "Wallace and Grommit" han convertido a la plastilina es una de las protagonistas más populares del stop-motion, pero no es ni mucho menos la única que hay. Desde la simple animación de juguetes y otros objetos (que Hermyna Tirlova, por ejemplo, convirtió en obra de arte), pasando por el cine de marionetas ("puppets") de todo tipo de materiales (muy características de la obra de los grandes maestros checos) y la animación de criaturas fantásticas en el cine clásico de ciencia ficción (de la mano de Ray Harryhausen) hasta la curiosa técnica del "pixilation" (stop-motion con actores reales). Sin duda alguna, se trata de una de las técnicas más versátiles que existen.

Por otro lado, lo de "animación de plastilina" es una expresión cada día más convencional. La realidad es que, dentro del ámbito profesional, la plastilina juega un papel muy pequeño en la producción de los personajes. Para empezar, los muñecos cuentan siempre con una "armadura" metálica en su interior (más o menos compleja o articulada) que les proporciona consistencia, estabilidad, y permite a su vez la reproducción de movimientos con una mayor dosis de realismo. Por otro lado, la construcción en plastilina del muñeco entero resulta ser, además de laboriosa, muy poco práctica. Se trata de un material muy manejable, pero esa misma cualidad hace que se estropee con facilidad. En la práctica, el método más extendido consiste en crear la mayor parte del cuerpo a partir de materiales más resistentes (plásticos como el látex, por ejemplo), y emplear plastilina para las manos y la cabeza.

Hasta aquí la lección de hoy. Pero un apunte antes de terminar: ya tendremos tiempo, cuando seamos profesionales, de emplear materiales buenos y caros. Si lo que queremos es aprender a hacer que se muevan cosas... tenemos de sobra con la plastilina. Por lo menos yo.

Por: LiaKit | Técnicas de animación | Comentarios (7) | Lecturas (2601) | Referencias (0)